饱蘸的毛笔在宣纸上缓缓溢出墨韵，晕化为雅趣精到的边线，视觉感知在画面中绵延伸展，不觉中自己似乎也进了这水墨世界……这是初次见线庐先生泼墨的感受。时隔多年，我依然记得与线庐先生的缘起。
2001年，我负责陕西电视台新台标（Logo）征集工作，线庐先生是十几位评委之一，当时只听说他在全国美术界是出类拔萃的设计大腕，但不曾深聊。后来他从西安美术学院副院长升任院长，工作繁忙，更是难得一见。因我几位铁友都是他的发小，便也从他们的口中更了解了线庐先生的人品与才气。我退休之时，被友人拉着请客，线庐先生作为好友被邀来庆贺我的退休暨60甲子的聚会，会上他送我一幅画作，令我喜出望外。自此开始，我对线庐先生从作品到人品，有了更深刻的认识。
线庐先生笃信：做人，人品是最硬的底牌。与线庐先生畅谈人生，讨论绘画艺术，他从来不矫揉造作，不说空话，而是一直保持着谦和真诚。不论是在美术界还是教育界，不论在美院还是美协的领导岗位上，都是公认的德才兼备的艺术家、克己奉公的好同事和好领导。正是他始终以宽容之心待人，以义气之心处友，以慈悲之心立世，所以，他的人品在艺术界有口皆碑，在他卸任西安美术学院院长后，又被推选为陕西省美术家协会主席就是明证。线庐先生是个能团结人的艺术家，近几年带领着省美协新一届主席团，倡导全省美术界团结老中青三代美术家，继承和发扬长安画派精神，坚定文化自信，发挥陕西的文化优势，推动陕西美术事业的高质量发展。近年来，省美协在美术创作、美术评论、美术研究、美术教育及美术培训等方面，成果丰硕。
线庐先生始终坚持自己对艺术事业的执着和追求，从艺术管理到艺术教育，从艺术创作到艺术实践，几十年如一日，脚踏实地探索不休。作为领导，他认真履行自己的职责，以身作则，率先垂范；作为艺术家，他深入一线，观察生活，进煤矿、到乡村，文化惠民，服务群众。线庐主席强调说：“关注最基层从业人员的生活，把他们的精神融入画作之中，希望一代又一代优秀的艺术家能够反映这个主题，真正反映出时代的心声。”
线庐先生的水墨作品自然雅致、韵味无穷。水墨画是中国绘画的一种艺术形式，是纯用水墨所作之画。相传水墨画始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来接续发展。大凡画家均以笔法为主导，充分发挥墨法的功能，虽然缺少缤纷的色彩，但“墨即是色”，墨的浓淡变化就是色彩的层次变化。线庐先生画笔下的水墨丹青，浓、淡、干、湿、焦等并用，景色妙趣灵动，以丰富体现内涵，以画意表达人文情怀。以清雅的丹青画面，书写人生与自然。我这里确定的“丹青”，并不是指丹砂青雘矿石的颜料，也不因其不易褪色所指，而是喻他画作绰约而写意，粗犷而丰盈，业绩昭著而耐人寻味；又因古时丹册多记勋，青册多记事，故我对他的作品给了“丹青留痕，意同史册”般的赞赏。在艺术表现方面，线庐先生充满着意象创意和图形符号意识，在对画作的构成、墨色、虚实、静动以及神形的精心处理中，吸收设计学中的元素，呈现出了强烈的视觉张力与设计感。黑与白看似单纯，其实在计白当黑的绘画过程中并非易事。他在笔墨的探索中，不仅仅依据感性，同时也看重黑白关系中理性的设计构成，从而形成了颇具东方特色与国际视阈的水墨语境。
我交结不少画家、书法家，许多人都留长髯，认为这是智慧的象征，更觉得这才是艺术家的形象。还有一些文友、作家，唐装加身，一袭长袖青衫，提笔描写着风雅，着墨记载着年华。而线庐先生的画作记载着的却是他独有的写意情怀，不追求外在的形式与装束，而注重内心的修养与含蓄。所以，作品如春风细雨，润入笔尖，荡漾于纸上，化作思念的一泓清水，抒发自己的情趣。看他作画是一种享受，看他的作品是一次畅想：他那笔墨轻轻一涂一抹，两只小鸟跃上枝头，叽叽喳喳闹春，悦耳动听；要么就是几头傻傻的高原笨牛，轩昂地大眼圆睁，目视空灵的世界，窥视你的不期而至；还有隐隐约约戏水的鸭，一不留神钻进池塘与你捉起了迷藏……无论是飞鸟、家禽，或是动物、猛兽，都能跃然纸上，栩栩如生。
线庐先生的《千里荷塘清风飘》，将水韵藏于荷叶之下，透过鸭的游弋，将池塘水光潋滟温润开来，浓淡相宜的墨色赋予了湖天一色的意境，寥寥几笔勾勒出白毛浮绿水的鸭，把苏轼的“春江水暖鸭先知”的花语鸭啼、绿风清歌，在一卷漾漫气息里浅浅绽放，在一张萦绕湖光旖旎的宣纸上缓缓流淌，半具象半抽象的色块、线条，以点线面的有机构成形式，营造出一种新的空间幻觉，在这跳跃与平衡、欢快与沉稳的起伏节奏中，蕴含着极为浓厚的诗意画境。《塞上秋月杏果香》则以季节喻示新时代，巧妙吐露出自己讴歌生活的心声，用艺术家眼光捕捉大自然的美，虚用光影交织，如梦如幻，用无声的言语诉说着流淌的时光纹路。在《夏塘十里香》中，那莲蓬影影绰绰，让人窥见阳光投射的时间、方位与角度，形成了明明暗暗，千姿百态的荷花与枝干，在光的折射作用下，又幻化成五光十色的梦幻世界，紫的幽深，绿的湿润、红的深沉、黄的温暖，既光怪陆离又柔情似水，让人浮想联翩。《秋月最美石榴红》将触角伸进山乡的新农村，在大好时光中，仿佛在林间漫步，无意中走进一片茆然的林中，石榴枝条相互缠绕，墨绿色的叶片在和煦的光影里，形成了一片绵延的彩画。这是他忘情捕捉生活场景的结晶，以石榴红揭示出小康社会红红火火。线庐先生的画作里能看到硕果累累的绿色世界，能感受到泼墨倾泻般的练达以及轻柔优雅的朦胧气息。在《寒霜冷露浓浓染》里，骑着摩托车的牧羊人，跟在肥羊踏雪后面，那神态自得其乐，满树的果实昭示着社会的祥和与红火，展示出牧民生活的富足与幸福。谁能想到在一位男子汉那粗粝意向的笔墨下，能幻化出缱绻的侠骨柔情，谁又能想到在连绵起伏的黄土高原上，能有一处梦境般美轮美奂的中国北方浑厚大地的展现……
线庐先生历经四十余载的艺术旅程，集设计家、画家、美术教育家和艺术管理者为一身，情怀满满。从改革开放到新时代，在美术事业的实践中，他孜孜不倦，泼墨不断，做出了令人瞩目的成就。于人生，他信奉歌德的名言：“谁若游戏人生，他就一事无成。”于创作，他对水墨充满激情：“黑与白，竟然如此绚丽多彩！”回看线庐和他的作品，不得不叹服他真的在用笔墨书写时代，构筑梦想，他的秉性和才华，定会让他在中国艺术的史册上留下浓墨重彩的一笔！
2022年冬月于乌鲁木齐
（作者：于聚义 陕西广播电视台正教授级高级记者。1998年首届“陕西省‘十佳’电视艺术家”称号获得者，2001年首届“中国‘百优’广播电视理论工作者”称号获得者，曾任中国电视艺术家协会电视学评论专委会副理事长，中国广播电视协会电视学专委会副秘书长。）
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