喜欢上昆曲是因为白先勇先生，喜欢上《牡丹亭》是因为昆曲。这样的喜欢似乎有点爱屋及乌，其实源头在于喜欢白先生的作品。
白先勇先生说，于昆曲，自己是圈外人。但若没有人欣赏，又哪来圈内人呢？
我时时惊叹《牡丹亭》的出世。黛玉说，那句子读来，但觉满口余香。而白先生说，《牡丹亭》集中华文化与传统文化于大成。一种文化的传承，必是要经历生而死，死而生的过程，我相信，昆曲的复苏，白先生便是那执着而痴情的“柳梦梅”。
每每谢幕的一刻，便见腼腆而儒雅的一位老人着古装、行拱手礼，以谦谦君子风范登台，令人忽有梦幻之感，仿佛忘了现实、忘了世间还有种种的不美。
美到了极致，令人忘忧。人生来多忧多思，佛家信轮回，信积善修德来世福；基督的世界里，世人在出生时便已携带了原罪。而世间又多欲念、多磨难。我总觉得，看见了美是缘分，能得以看见美，才更是一种福气。今时今日，在惊为天籁的昆曲曲牌中，在身段婀娜的杜丽娘身上，在字字珠玑的水墨唱腔里，我将自己跌进去，三日不醒。
想来，从前的 30多年，竟不解“余音绕梁， 3日不绝”之意，更不解“不知何事萦怀抱，醒也无聊，醉也无聊”之痴迷所为何事。及至今日，每每顿住了，便为的那一句“原来春心无处不飞悬”。高天之上流云，大漠之中飞鹰，原来世间真有如此的美可以令人忘忧！
白先勇先生 9岁初听昆曲，是梅兰芳先生的《游园惊梦》。与其说梅先生为 9岁孩童镌刻了一曲天籁之音在心中，不如说，他于偶然间种下了昆曲复兴的因缘，这一点恐怕谁也想不到。
有人说，每场演出之后，那最热烈的掌声不是送给“杜丽娘”“柳梦梅”，而是送给幕后的白先生，恐怕动机不在于《牡丹亭》或者昆曲本身。我并不这么看，以人格的力量而推动一个剧种，乃至一种文化的传承，那么至少这个人承受得起更加热烈的掌声和赞誉！
人们常说，字如其人，画如其人。大家之作，甚至看不到斧凿的痕迹，竟将一切手法都掩盖了。可从白先生的作品里，却明明白白看到他的本心，那就是“至真至纯”。这四个字，《牡丹亭》担当得起，汤显祖担当得起，昆曲更担当得起！